摘要
本文獻為筆者
《匈牙利素描》(Hungarian Pictures，1934)是由貝拉．巴爾托克(Bela Bartok，1881-1945)所作，他對匈牙利民歌的保存不遺餘力，並與作曲家柯大宜一起下鄉採集民歌，巴爾托克致力於提倡匈牙利民族音樂的創作，根深蒂固的民族意識是他獨創性的根源。在他的創作本質裏，深藏匈牙利民謠的非西歐性色彩。
匈牙利農民曲調的古老調式及五聲音階是他的創作基礎，巴爾托克以半音的手法修飾教會調式，也嘗試將不同的調式相結合。在他的成熟作品中，調性已模糊到僅能辨識中心音，因此較難判斷出他創作所依據的音階調性。巴爾托克在和聲上擴充了功能和聲的音響。因此他音樂的音響尖銳不協和感。在曲調上，巴爾托克喜歡將旋律的片段在不同的拍點上變奏式的重複。他非常注重形式的統一及連貫，以主題和動機發展達到這個目的。其賦格的手法讓他的音樂更為精簡。巴爾托克在節拍上的設計亦可看到民歌對他的影響。他從南歐的民俗舞曲中發現不對稱的結構。
管弦樂曲《匈牙利素描》是改編自巴爾托克的鋼琴小品。一九三一年八月，巴爾托克在蒙多塞的夏季音樂講座執教，這時他將初期鋼琴作品中頗受好評的樂曲改編為這組管弦樂曲。《匈牙利素描》的初演是在一九三四年十一月二十六日，由亨利‧拉伯（Heinrich Laber）指揮，布達佩斯愛樂管弦樂團演奏。本首電子琴版本編曲是參考《匈牙利素描》管絃樂的總譜，樂曲的編排及配器方面與原作相同。
《思鄉》是作者於二OO四年底開始構思，二OO五年初著手創寫，完成於二OO六年夏，主在描述故鄉景色。這段期間適逢伴她成長的爺爺因年邁過世，因此將原先的構想略作修改，在樂曲中增加對爺爺思念的創作素材。
《彼德羅西卡》(Petrushka，1911)是伊戈．斯特拉溫斯基(Igor Stravinsky，1882-1971)所作，是他在第一時期的重要代表作之一。一九一O年的八月他受瑞士的庫拉蘭斯〈Costanzi〉委託，開始創作《彼德羅西卡》，於一九一一年五月二十六日在羅馬完稿。當時的樂壇創作風格傾向國民樂派，因此本曲中使用民歌素材來表現民族色彩。首演於一九一一年六月十三日，於巴黎香榭劇場，由佛金編舞，俄國芭蕾舞團演出。本劇為一幕四場的結構。第一場為《狂歡節的市集》（The Shrove-tude Fair）；第二場《彼得羅西卡的房間》（In Petrushka’s Cell）；第三場《黑木偶的房間》（In Blackmoor’s Cell）；第四場《狂歡節的市集》。
斯特拉溫斯基以《彼德羅西卡》建立自己的風格。因為這部舞劇是以俄國為故事背景，為了配合劇中的本土特色，他在這部作品中引用民歌。多調性及複調性使用頻繁，但仍可看出傳統和聲中的主屬關係。他在節奏上使用複節奏的手法，並擷取旋律性的動機，頑固音形統整複雜的節奏。此曲配器編制龐大，管弦樂色彩明亮，其絃樂器扮演了打擊樂器的角色。
本首電子琴編曲同時參考斯特拉溫斯基鋼琴版本及管弦樂版的《彼德羅西卡》，樂曲的編排則以鋼琴版本為主，在配器方面則是參考管弦樂版。