蕭邦作為十九世紀重要的鋼琴作曲家，一生創作無數精彩的作品，第三號鋼琴奏鳴曲是蕭邦晚期的傑作，蕭邦的作曲技巧與精神在這首作品中展現的淋漓盡致。

本研究將從蕭邦的學習背景、作品風格與創作手法來分析作品，希望透過研究更深入理解與體會作品的音樂與精神內涵，有助於演奏與詮釋蕭邦第三號奏鳴曲。

大膽創新是蕭邦的其中一項作曲特色，他嘗試拓展和聲語法、替鋼琴開創新曲種、開發鋼琴彈奏技巧，同時又受到十八世紀西歐音樂理性且工整的風格影響，作品中也充斥著因為熱愛巴赫而無處不在的對位織體，綜合以上因素，蕭邦以傳統十七十八世紀的奏鳴曲架構所寫的第三號鋼琴奏鳴曲，在舊有的框架中創新與拓展奏鳴曲創作的可能性，同時作品中又隨處可見蕭邦的「老派」，樂句的對稱、複雜的多聲部對位等，產生了蕭邦獨一無二的音樂語法與獨特的風格。

又，蕭邦的作品因為作曲家本身時常修改作品與重複出版作品，所以同一首作品有眾多版本流傳後世，不同版本的差異爭議至今仍在，而本研究採用的樂譜版本為國際蕭邦鋼琴大賽指定版本波蘭國家版，由艾凱爾（Jan Ekier）所編輯。