將音樂以影像呈現一直是許多人的目標，例如視覺音樂之父─奧斯卡費斯琴格、多次與Pink Floyd合作的Gerald Scarfe（1936），皆欲以影像描繪音樂的不同面向，例如音樂的動態、音色、內容、情感，達到整合視覺與聽覺兩種感官的目標。 影像騎師（Video Jockey）的文化源自於舞廳等娛樂場合，也因其性質，專注於使用影像素材的效果與剪輯，以對應音樂行進的狀態。
而娛樂文化發達的現代，音樂結合VJ影像表演的形式，可以在演唱會、音樂祭、夜店、派對等場合所見。因此對於這些領域的VJ，如何將音樂透過影像表達是一門需求量高、多元且龐大的市場。本創作研究欲結合的音樂作品────《錄像之夢》，是由陳媛媛所創作的電子音樂作品，描述人對於回憶積極與消極的態度。本創作研究將梳理音樂影像化、VJ表演的文獻與脈絡，並透過案例探討，以此為製作影像的基礎。欲將音樂影像化的概念，輔以探討回憶的文獻，期盼最終能創造使影像與音樂的歌詞、音色音效更密切地互文的影像作品。