源自十六世紀威尼斯樂派的複合唱風格，是影響了巴羅克時期，及其之後器樂曲發展的重要風格之一。以雙合唱團對唱的形式，發展至十六世紀後半葉時，已經發展成多合唱團、並加入器樂以及聲樂獨唱。本論文研究的年代為十六世紀後半葉，至孟特威爾第的時代，期間約五十年；空間則以當時威尼斯樂派的主要發展地點：聖馬可大教堂為討論重點。
本論文的內容共分為四章。第一章討論的是複合唱風格的源起，包括詩篇對唱式唱法的傳統溯源；第二章討論文藝復興時期的威尼斯，包括政經情況，及藝術、玻璃工藝、馬賽克藝術的簡介；第三章討論威尼斯樂派在十六世紀早期的複合唱雛型，及盛期的主要作曲家，包括：威拉爾、安德拉•噶布里埃利、喬望尼•噶布里埃利，及巴羅克早期的孟特威爾第…等複合唱作曲家的風格；第四章整合前三章的論述，由實際的複合唱作品，討論「立體聲」的音響效果、合唱團的編制、織度問題，以及詮釋及指揮上會遇到的問題。