“人的知覺在空間中穿透在視覺下產生一種精神的驅使，人身體上的存在與空間意識的關係也開始轉動” ---縫隙之創作自述。
我的作品呈現的是一種彷如意識清晰的白日夢， 睜著眼，看到了不尋常的景象，經驗而來卻又與現實時空脫臼， 像是從這裡滑移到了它處。 然而影像在這裡並非要引向一個已經消失或不存在的現實，它本身就是一種經驗，一種現實。 因此在作品中，影像改變舊有的關係，產生了其它新的可能性。 將知覺經驗重組， 使其產生流動。 這個流動的力量與變向的過程也就是我作品中的主要概念。
而影像的出現多來自一種直觀， 它在意識的裂縫中巡行，卻又巧妙地與它保持距離。 只有在不經意落入其中的時候，才能體驗到一種能量隱隱作響， 在意識與非意識之間的共鳴。我追逐著那無以名狀的感覺上了癮。 那是對內在真實的覺察和生命的觀照。 於是當身體經驗累積到一個飽和點的時候，匯聚成了內心的騷動。 這無名的騷動指向意識缺席的地方。如何通往那意識缺席的地方？身體是一座橋樑。 梅洛龐蒂(M. Merleau-Ponty)曾指出”不能把身體只當著是外在的[工具]，它是有知有感，是慾望與心靈的載體”。人透過身體而感知，感性的基本型態則是時間和空間。在清醒白日夢的過程中， 意識瞬間癱瘓， 身體感知脫離意識的慣常性操控，而使得被遮蔽在深黯體內的慾望，心靈與精神得以開顯。
因此透過影像中時間與空間的非線性操作， 現實的邏輯與意義失效， 產生另一種影像自身現實，而它的意義是漂浮的， 它的動作是遊移的。在這個過程中我企圖以此探究影像知覺的形式與可能性， 以及直視那不可視的存在。