本研究經由文字與音樂互動之分析與比較，探索作曲家如何為同一首詩賦予不同的音樂風格，進而協助自己建立一套，由認識作品到產生個人音樂詮釋的邏輯。
研究題材以莎士比亞詩作《吹啊！吹啊！冬天的風》為例，選用三首合唱音樂作品進行討論，分別是：
1. 約翰．盧特所作《當冰柱懸掛》作品中第四首《吹啊！吹啊！冬天的風》。
2. 喬治．謝林）所作《聆聽之樂》作品中第五首《吹啊！吹啊！冬天的風》。
3. 狄隆．科克所作單曲《吹啊！吹啊！冬天的風》。
此三首作品所使用的調性色彩、聲部組合、伴奏方式及音樂風格均有獨特性，將透過比較發現同樣的歌詞語韻，如何產生風格迥異的音樂作品。
研究者透過文字結構分析，從音節數、韻腳及詞意與句法三方面尋找詩詞結構規則性及特點；並透過音步韻律分析，發現抑揚頓挫之基本規律。再將分析所得與音樂作品之重音規則對照與比較，藉由了解原詩詞韻律是否與音樂強弱脈動相符，並尋找原詩詞韻律在音樂作品對應中的異同，以發現各作曲家所強調之詩句為何。尤其三位作曲家在作品中所安排重複之詩句與字詞各不相同，因此進一步探討重複使用時之音樂內容特色，以及重要字詞與韻腳所安排的特殊音型或節奏。最後分別從樂句劃分與換氣問題、演唱時各段落注意事項、重要字詞、及特殊節奏韻律等方面，對三個作品提出個人音樂詮釋的看法。
綜合上述，由認識作品至產生音樂詮釋的掌握要點可歸納如下：
1. 從樂句結構、旋律、節奏及和聲語法，觀察音樂作品之張力起伏，指出作品重心所在，並思考合唱與器樂之關係，發揮器樂烘托合唱的功能。
2. 了解詩詞韻律與音樂律動的互動關係，找出音樂與歌詞中主要及次要重音位置，表現其動態形象與音樂意境。
3. 結合譜上速度記號與說明，產生音樂詮釋後，應能預先發現演唱上可能產生困難之處，並思考排除困難的技巧或應變方式。
畢業音樂會曲目：
一、聖詠曲
耶穌，我心所喜樂
誰竟敢如此打你
喔，受傷流血的頭
二、G大調彌撒曲
垂憐曲
光榮頌
信經
歡呼歌-降福經
羔羊讚
三、民謠風創作曲
日落之舞
賜下平安
終日向你歌唱
令我們歸向你
哈囉!
這個世界屬於你!
四、台灣歌謠組曲
田中央
水牛看火車
嬰仔睏
台灣是寶島
獵鳶