您的瀏覽器不支援JavaScript功能,若網頁功能無法正常使用時,請開啟瀏覽器JavaScript功能。 跳到主要內容

:::
  • 圖像
  • 媒體設計

〈預測-行進-方向〉,2019,木、影像6

國立臺灣藝術大學 / 雕塑學系 / 研究生:林侑謙

〈預測-行進-方向〉,2019,木、影像6的封面圖

在圖片上點擊或按下Enter來放大檢視圖片

最初在人體造型創作時期關於觀察他人的一種興趣,慢慢地將自己想像到他人的視點,並藉著人與物之間的感受來觀看世界,透過人體的變形創作中超現實的創作方式,得以注意到自身創作脈絡從對自然中的真實人物模仿,轉變成對自己想像的再現,之後再更加將雕塑形式中的物件和空間進一步思考,分析物在生活或社會中可能出現的樣態,和將此些物的樣態能營造出什麼樣的空間情境,透過反思在雕塑人體造型時開始的物件與感受的關係來梳理創作的脈絡,同時對如何創作雕塑的方法分析,以裝置藝術的創作方法討論對出於生活經驗的物與物的關係、展場空間的營造來重新詮釋和再現想像的情境。

  而物的價值一直是創作思路的重要環節,除了對於都市生活中異化的反思,也關注都市風景中的工業或居住構造,或以拆解構造的方式關注其中不經意的物件趣味,並以此構築美感經驗的視覺畫面。同時著墨於物件時,發現了創作過程中雕塑勞力不一定出現在作品的結果,而這樣的勞力狀態與雕塑的關係,以及模仿自然真實時,發現再現情境和實際生活漸漸擴大的距離。因此在創作中在對於物件與內容之間的關係做思考,什麼樣的媒材、物質如何能成為雕塑,也意圖透過裝置藝術的方式創造觀眾將各種非傳統雕塑的媒材視為雕塑的可能性。