選擇抽象繪畫做為創作形式，是生活美感經驗的呈現與感悟。抽象藝術並無一定的形式，也沒有不可踰越的範圍。它是我們內化後的情感表達，也是創作心靈與視覺的呈現。最美的東西並不一定真實存在，但卻是我們領悟後的思維傳遞，更是消失與不斷重建後的結果。
試以研究所（2019～2023年）修業期間的作品《賦形隨心》創作系列，逐項探討抽象繪畫裡的形式內容與創作論點、經內化後的思維及未來的創作方向。筆者企圖在堆疊與覆蓋裡，尋求形、體與內在心靈的關聯。也藉抽象造形、及塗鴉的交錯，呼應繪畫裡的空間深度與寬度。探討抽象與視覺存在的意義，也為自己建構一個記憶的繪畫符碼。在不斷的時間與堆疊裡，尋求點與點的交會，也在線與線裡尋求一個安定的力量，尋找屬於自己內在思維空間。
創作源自想法，繪畫逐漸轉為抽象表現，造形也產生了多樣性的節奏變化。本創作論述共分為五個章節，第一章緒論說明創作動機目的、研究方法與創作實踐及名詞釋義。第二章抽象繪畫的沿革與學理基礎的探討。第三章說明創作理念與媒材及技法的運用。第四章創作作品說明與解析。第五章結論並對前面四個章節做最後的統整、省思與展望。