藝術之審美物件是觀念的而不是物質的。中國傳統繪畫以通過意象空間的藝術形態展示給觀賞者無窮盡的遐想，而畫家也通過對物象汲取、昭示將呈現於意象中的客觀物象以具體的筆墨形式再現給觀賞者，它表現的是畫家的情感與人格的體現。本文從原始繪畫中對“意象”的詮釋，論及歷代繪畫思想對中國水墨畫在創作上的影響。更探討筆者對憶想過後在心象層面如何加以創作。除了對“意”的說明外，對於“象”的形成，舉圖說明，並從心靈層面探討“象”的形成原委，和構成因素。再以心靈境界對心象空間構造存在的審美角度加以訴說。
因本論文研究的是以意象來呈現以研究繪畫創作為依歸，所以談論“意象”時，以古人對繪畫方面所感悟的語論作為撰寫參考。並將全文的“象”與“意”分開說明後再合併訴說。而“意象”是一種思想行為，故也列舉魏晉時期至明清時期的繪畫思想做一概述。意象情境的表現，當然須論及美學觀，因而筆者將本論文用意象的源說、憶象情境與時空觀、及美學觀，再加上筆者實驗創作的结果作一探討。