【中文摘要】
國內舞蹈教育實施起於民國70年，發展至今不斷提升，專業舞蹈學校的開辦也日趨普及化，從國小、國中、高中、大學到研究所的設置，一脈相承，一貫培養，積極爲喜愛舞蹈的人才提供完整的升學管道及學習方向。我從國、高中舞蹈班、大學舞蹈系到研究所（主修表演），在專業系統化的教學培育下，展開連貫的舞蹈旅程。然而「舞蹈教育」不單只是身體技巧的學習，同時必須兼具人文藝術涵養，使身體涵蓋更多的藝術潛能。
《Embrace》是我與呂欣玲於2008年1月初共同策劃製作的畢業碩士展演，迄今已落幕兩年餘。這段時間內，我試圖從塵封已久的記憶中找尋過往，回想當時過程中的付出與喜悅、痛苦與掙扎；身體思維的發現與改變，都給予我足夠的空間累積成長。我也再次將自我的思緒重整，藉由文字來達傳身體情感，再一次，擁抱舞蹈。
本篇論文以此展演為主軸，主要分三大章節。第一章「從台灣專業舞蹈教育課程中探討自我身體的養成」，藉由我在舞蹈班習舞之過程，討論在專業訓練下，如何從自我身體學習中出發，進而探索身體的改變及提升；第二章「以表演者觀點出發：《Embrace》演出作品概述」，將介紹演出作品內容，藉由我的舞蹈技巧養成，以自身的身體感，詮釋三支風格迥異的舞作；第三章「結論–將繼續擁抱舞蹈」，畢業製作展演後，藉由兩年之中參與專業舞團的歷程，回顧學生時期的舞蹈經驗，探究其中的自我成長。希望將這些體驗與反思，實踐於我的舞蹈教學思考中，並分享予喜愛舞蹈的藝術工作者，也冀望未來的路途上能繼續爲舞蹈付出而後有所回饋。