作曲家林心蘋為揚琴專業，曾於美國柏克理音樂學院（Berklee College of Music）修習編曲，近年來將擅長的領域融合，活躍於臺灣之揚琴、編曲等教學以及樂曲創作。本論文以林心蘋創作之揚琴協奏曲《大武山藍》為研究主題，其內容與排灣族音樂特色相關，除了旋律動聽以外，其樂曲創作手法特殊，演奏技巧也富有挑戰性。
在本研究當中，筆者將透過文獻分析、深度訪談、作曲手法分析以及樂曲分析深入探究《大武山藍》這首揚琴協奏曲。首先，筆者將透過文獻分析法，研究關於揚琴型制、樂曲創作法、排灣族音樂素材之文獻，做為本研究主題之理論參考依據。其二，採用深度訪談的方式，與作曲家林心蘋進行深入交流，以了解林氏在創作樂曲時所慣用的創作手法，進而能探索此首樂曲的創作特色。最後，揚琴協奏曲《大武山藍》在演奏技巧方面有著不小的挑戰性，如何於演奏時表現出樂曲的特色和作曲家所要傳達的情感，將是本研究的重點之一。
透過上述的研究方法，筆者希冀能夠深入掌握《大武山藍》的音樂內涵和表現方式，為未來的研究、創作者與演奏者提供參酌之方向，相信這份研究將有助於更多人深入瞭解作曲家林心蘋之音樂作品，感受到音樂的美好和力量。