從對於自我生命意義的探索，到一個生命圖像的自我底定，當中所喚起的是對於自我生命意義的詮釋，與經由這種喚起再藉由圖像所完成的創造。然而，從一種繪畫本體的角度來看，自我生命與創作皆面臨著傳統與當代的斷裂與悖論，這個東西方的衝突，在近百年來一直為文化人士爭議解決的焦點。而與他們不同的是，本人所面臨的是一個從繪畫創作上而來的文化問題，它不僅是東西方的問題，同時也是繪畫自身面臨着工具上的當代表現與傳統間如何調和的探討方式。
由於上述背景意識，便將本人以電腦做為介質的技法、構成所形成的特殊存在方式，如何對應調和傳統繪畫。當然，傳統水墨藝術最根本的是被立基於一種屬於氛圍性的非視覺存在，因此對於何謂「氛圍性」即其意涵，以及「氛圍性」可能提供的視覺探索，便是本論文對於如何調和傳統與當代的一個基本的研究。本論文的進一步研究，是對於作為一種當代工具性極為鮮明的電腦，如何的經由其特殊的工具所具的美學性質，去將以傳統氛圍性出發所面臨的「從自然的到非自然的」、「從靜態到動態的」、「傳統深度的平面化」、「與現代元素的撞擊對話效應」等創作中形成的自我議題，化約後再回到自身作品中以成為實質內涵。而相對的以當代抽象性質出發所面臨的「純粹的動態及抽象張力作用與影響」、「與傳統表象藝術對比形成的關係」、「抽象形式如何表現氛圍的概念」、「抽象對於傳統氛圍意義的擴大與超越」等實際創作上的問題。
對於一個以自我探索出發，進而延伸過程涉及了跨文化研究、藝術史與美學概念，而最終是以自我創作與藝術探索作為本體的創作過程研究，藉此尋求一個自我與創作間的穩定表達方式。