本研究以貫穿藝術發展始終的模仿說作為創作主幹。科技在實現對於現實世界更進階模仿的同時，也深刻影響藝術呈現與體驗的方式。時至今日，互動技術運用於藝術展演已成為常態，其可模擬現實環境中的空間性體驗與人體的即時回饋，將人類對於真實世界的模仿推向感知上的真實。在「真」與「假」、「現實」與「幻象」之間的定義、藝術體驗方式與創造模式皆伴隨著在科技發展所帶動的認知與思維改變的過程中而更新迭代。
本研究首先從不同時代與形式下的藝術體驗入手，分析其所傳達的本質內容，由體驗與科技發展的關聯性衍伸推測藝術發展基本軌跡，並藉由當代新媒材之變遷加以驗證，以此分析當代體驗之特性。再者，結合藝術發展過程中真實體驗與藝術靈光的衝突，並融合探討科技所帶來的數位藝術語言之獨特魅力。基於藝術模仿說探討科技對於現實更進階的模擬與觀衆體驗觀看之方式，以及藝術靈光在科技語意下的存在內涵，分析資訊革命時代人類的身體性質與體驗經驗，並在科技的幫助下試圖突破現有呈現方式與認知體系，以達成空間體驗的新形式。
科技的發展讓藝術表現注入諸多變數，甚至使其失去原本只為表象的單純。本研究拋棄原有對於空間感知之概念與詮釋模式，開創藝術呈現新形式，並由此類形式所引發的內容換來新體驗層次的感知深度。跳脫既定觀念與技術常規下的認知體系，以檢驗當今科技時代下的藝術思維與形式。