加畢爾‧佛瑞(Gabriel Urbain Faurè, 1845-1924)的藝術歌曲在法國藝術歌曲史上占有很重的份量，他不只在音樂的處理上有其細膩特色，對音樂及詩詞的結合更是具體的實踐。本論文研究範圍以作曲家的生平、藝術歌曲風格，及詩人的生平與作品風格，其中包含些許當代法國藝術歌曲之演變，與《五首威尼斯之歌》的分析詮釋。
一八九一年五月，佛瑞受波利內王妃邀請，到威尼斯大運河旁的沃高夫宮殿(Palazzo Volkoff)與各方音樂家、藝術家、畫家參與宴會，並受王妃之邀，決定以魏爾蘭詩集《優雅慶典》、《無言情歌》中的五首詩詞，譜寫這組聯篇歌曲《五首威尼斯之歌》(Cinq melodie de Venise)，但佛瑞當時在威尼斯只寫了《曼陀林》(Mandoline)與《寂靜》(En Sourdine)兩首，同年六月回巴黎後，才於九月正式完成整部作品。此聯篇歌曲特色，在於佛瑞使用了一種新的音樂技巧，他自己寫給波利內王妃的信中有提到：「這將是一個新的東西！」，最主要的表徵是他將第一到四首曲子的主要音樂動機，全部結合到第五首歌曲〈如此狂喜〉(C'est l'extase)中，使得這組曲子成為名符其實的組曲。
佛瑞在《五首威尼斯之歌》上得到極高的評價，諾曼(Norman Charles Suckling, 1904-1994)說到：「這是位崛起的作曲家，這世界上在沒有一個人能像他，如此配的上法文藝術歌曲之王。」(In whose name French song could hold its head high against any in the world.) 的確，在這套曲子中，佛瑞真的將詩詞用音樂完美的表現出來了，希望筆者在演唱此作品時，將其中和聲間的轉換、旋律線條些微差異所要表達的情感，能夠細膩、完整的傳達，方不負佛瑞的天份。