保羅•興德密特（Paul Hindemith, 1895－1963），德國作曲家、指揮家、小提琴、中提琴家及教育家。興德密特是一個打破浪漫時期舊習的作曲家，他不儘勇於嘗試及創新，其作曲手法更是受新古典主義風格的影響，因此各式種類的作品非常豐富，而興德密特對教育及理論的重視，也可從他寫作的許多音樂理論等作品中發現，其音樂成就的表現為20世紀開創了音樂的嶄新局面。
興德密特嘗試為每一種樂器寫作一首奏鳴曲和協奏曲，當然，窮盡一生的時光，終究未能完成所有樂器的協奏曲和奏鳴曲，但他也的的確留下相當數量與罕見的樂器作品；興德密特的管絃樂器奏鳴曲多半是以新古典主義的風格寫作，並且也受「實用音樂」(Gebrauchsmusik)的樂念影響，其中為管樂器所寫的奏鳴曲是他晚期的作品，這是他對樂器音色、演奏技巧和奏鳴曲風格探索最深刻的代表作。筆者所探討的這首單簧管奏鳴曲，是興德密特於1939年9月份時寫作的，為創作生涯裡的第二個階段(1927-1963)，當時他與妻子葛楚德•柔登貝爾格(Gertrud Rottenberg)因受納粹政府的政治壓迫，而離開德國移居瑞士，並且認識了瑞士的商人與業餘單簧管演奏家－賴哈特(Werner Reinhart)，經由其鼓勵而寫作這首單簧管奏鳴曲，並期望興德密特能繼續完成一系列為管絃樂器而作的奏鳴曲。
在此階段，興德密特除已達到新古典主義風格的成熟期，並且將新的調性風格運用於古典奏鳴曲式和傳統樂種中，以筆者所探討的這首單簧管奏鳴曲為例，從此作品中可以看出：興德密特採用新古典主義的作曲手法來寫作此曲，作品中可以看到清晰的旋律線條及橫向的旋律進行，並且採用巴洛克式短小的動機發展與作曲手法（如頑固音型、固定節奏或模進等技巧的使用），以及作品中的對位、曲式、和聲語法及節奏的使用，都令人有彷彿回到巴洛克時期的熟悉感，但是作品中的和聲卻又不是和諧的，因此，這首單簧管奏鳴曲雖然採用古典奏鳴曲的曲式，然其風格及寫作手法卻很新穎，另外，值得一提的是，這首曲子因受實用音樂的樂念影響，造成此曲的技巧不過於艱深，但卻有容易令人親近的特質。
筆者初次接觸這首單簧管奏鳴曲時，即對此曲的風格產生強烈的印象；如完全四度音程的運用、不和諧的和聲、節奏的繁複變化及單簧管與鋼琴聲部的對位技巧…等，而筆者也曾於大學吹奏過興德密特的室內樂作品－「為五支木管樂器所作的五重奏」(Kleine Kammermusik, wind quintet, 1922)，這些作品的風格新穎特殊，技巧也不過於艱深，在在的引起筆者對於作品的興趣，因此期望藉由論文的研究，能較深入研究及了解作者的生平、作品的風格及寫作手法與創作背景，並加入自己的演奏心得及想法，嘗試在演奏時能更貼近樂曲的原意。
本論文共有四個章節，第一章介紹興德密特的生平與音樂風格、作品的簡述，第二章是創作本單簧管奏鳴曲的背景與作品受「實用音樂」的影響，第三章是曲式、動機、和聲等要素的樂曲分析，第四章是演奏探討，探討作品裡的素材：節奏、力度、反覆、斷奏等素材在演奏上之詮釋與探討。