本文主要是透過油水分離的物理現象，呈現自然樣貌和水墨氛圍的類山水和抽象之美，並將自我直覺的鋪成、拓印、玻璃版按壓等方式，展現時間的推移和有機的形像，讓作品和觀者產生互動對話。筆者從東西方藝術的脈絡，找出浮游視域創作與水墨畫、抽象表現主義、集合藝術和複合媒材的關聯和互動，分析筆者創作的結合方式、表達意義和可能性。
筆者認為創作需要豐富的生活經驗和歷練，從中獲得創作的靈感和養分，並轉化為自己的思想和藝術精神，就像古人所言，要結合自然和內心。筆者在創作時，會把真實、原始和深刻的生活感受和思考，以直覺的方式表達出來，呈現出純粹的本質，並把它們固定在時間流動的畫面上；最後，筆者用創作日誌來記錄創作過程，通過對媒材和技法的分析，讓自己更好地理解自己的作品。
筆者的作品中，造形的呈現主要源於筆者當下的直覺，沒有多加思考，而是通過直覺，將痕跡和色彩，以這種方式操作，展現出不可預測的造形。筆者讓水性顏料與油性顏料產生碰撞，將媒材在形塑過程中產生的各種肌理呈現出來，試圖創造出一種由肌理和顏色構成的多層次視覺效果。
筆者以抽象藝術表達主觀世界，不受現實束縛，讓觀者自由觀賞。抽象藝術是純粹自由的語言，直接傳達創作者的思維和情感。筆者不在乎媒材、技法、形象、形式，只在乎如何用這種方式展現內心世界，讓作品有個性和魅力。期許作品是一種詩意思考，能夠打動人心。