本創作論文旨在研討筆者自2015到2019年期間所進行的一系列跨媒體創作。筆者在隨性、直接地選擇大眾文化素材或是藝術史料進行創作之後，繼而嘗試從鮮明的突波視覺形式作為作品的切入角度，試圖理解自身難以梳理的作品。
本文中，筆者爬梳造形藝術及大眾文化研究的突波相關文獻後，從「流」的概念發展脈絡著手，突波得以脫離原初的機械性特質，朝向社會性的方向發展。在這樣的脈絡下，突波不僅僅是視覺性的語彙，也可以是聽覺上、意識形態上的。因此，本文將突波視為一種突破形式與內容的「風格」，藉以分析作品。然而作品外在形式的面向難以忽略，因此本文以蘇珊・桑塔格的「風格化」概念，與坎普的感性特質。從兩個層面探勘創作者的創作思維，發覺其中隱含著預設不容易閱讀的傾向，以及作為一種矯飾的感性，逃避判斷。
最後，本論文將突波實踐的策略歸納整理為面對——媚俗與高雅、抵抗與規訓等——文化現象表層常見之二元對立爭論的一種姿態理解，並對於此時期創作思維的梳理，給予未來的創作方向新的引線。