梅湘（Olivier Messiaen，1908-1992）乃二十世紀法國作曲家，其作品呈現出對 “色彩（音色）” 與 “時間” 的關注與思考，創作的素材則涵蓋了古代希臘音樂、印度節奏、俄國音樂、鳥類學、神學、宗教信仰、大自然……等。在他獨特的音樂語言中，將旋律、節奏、和聲等三重元素賦予原創性的變革，這樣具前瞻性的理念，爲新一輩的作曲家們留下了深遠的啟發與影響。
梅湘的鋼琴作品【前奏曲】在完成之際，雖尚未建立明確的個人風格，但其中所展現的靈思與氣韻，隱約流露出一股超俗的風範。本篇論文將從【前奏曲】這部早期的鋼琴作品著手，藉其創作生涯的演進、人格特質的形塑，以及樂曲織度的解析，進一步預見其音樂語言成形的過程，並試圖窺探在聲音與色彩背後所欲呈現的豐富意象，以及梅湘那純淨纖細且自成一格的音樂宇宙觀。