本論文梳理作者於 2016 到 2019 年就讀研究所期間創作。從分析個人經驗開始的初期創作至藉由版畫媒材思考材料與他人關係的連結，作者以媒材來思考自身與他人、社會、物體、環境、空間等...的想像與可能性、象徵性。「向死星挖掘」為創作過程或追求自我成長與完成的進行式，作者以回朔原生家庭的連結建立在宗教信仰的儀式中的記憶，來回應重複性身體動作對創作的必要性，並解釋將版畫作為主要的媒材時，其概念中勞動的、可複製的、傳遞訊息的模式對照在成長經歷裡對世界的認知，而把這些日常的感受經驗轉換為圖像或影像等視覺形式時，皆以道具般的物件或類似擁有象徵性的影像呈現，這使個人經驗透過物體狀態轉移給他人，形成一個溝通的情境，最後作者將實驗各種材料的效果與特性去轉化這些物質性使材料為身體語言的延伸，將創作的自我與他人的關係串聯。
向死星挖掘－關係反覆的生產
國立臺北藝術大學 / 美術學系碩(博)士班 / 研究生：李芷筠