【摘 要】
《The Other Side》，是由國立臺北藝術大學舞蹈表演創作所研究生鄭皓創作、何曉玫教授指導的獨立畢業製作，為一非鏡框舞台之舞蹈作品。排練、製作期從2008年9月開始，於2009年9月9-13日19:30，假臺北藝術大學B402小劇場演出5場。全長50分鐘，沒有中場休息。
《The Other Side》的主軸概念為：「將表演區與觀眾席並置於同一空間，並在這具體卻又抽象的空間中，放入許多鮮明的人物與意象。」意象串連成模糊的情節，舞作因而帶有幾分戲劇性。我重新打造觀看/表演空間，打破距離與角度，舞作不但沒有正面，同時把觀眾與舞者置放於同一空間存在，嘗試塑造另類的觀賞體驗：舞者流動進出觀眾席間，讓觀眾感受舞者的溫度與呼吸。「心理空間」的拓展與描繪，同時是另一主題。除卻孤獨、依賴、纏綿等等，在意識清明與模糊的光譜兩極間，尚有許多神秘之地。比起熟悉的日常情感，我更在乎暴烈和激情、夢囈與瘋狂。在想像和意象主宰的時刻，我們似乎更解放，認識自己更完整。是否這才是人們該真心嚮往的？創作者意圖藉由作品追問。
《The Other Side》由五個長短段落組成，各運用不同程度的空間概念，隨著時間推進累積且發展；九位舞者帶著串連的角色性與象徵，述說相異的情感色彩；各舞段從不同意象出發，逐漸匯集，向最後的事件推進。
本創作論述分為六章，將逐步從初遇舞蹈、創作動機、概念與方法、舞蹈與結構、演出、回顧，來解析創作者如何編創發展以上概念，並將之整合為一個完整的演出。我也將剖析創作者自身，同時呈現關於創作的種種反思。