大眾媒體藉由影像當作重要的傳達媒介，人們對影像的依賴也日趨嚴重。視覺的思考力與感受力是如何影響著人們的觀看作為本論的研究方向。
當我們在看的時候，是不是所看見的即為真實─所見及所得，每天我們都必須用眼睛判斷事物，我們對時常發生在周遭的事物習以為常，視而不見。透過觀看的機制，才使人我能判斷空間、色彩、動態、造型，進而使人得以與他人產生聯繫。眼睛感官所帶來的刺激與影響是非常廣泛的，縱然山水自然在當今已於我們的生活當中愈疏遠，不若從前與古人的生活習習相關，山水繪畫的意義與重要性在當今的觀念與時代差異下，顯得不再舉足輕重，筆者試提出影像社會山水觀看的方式，使大眾能有機會再度感受山水之美以及大自然萬物告訴人類的奧妙。
本論共分為五個章節：第一章筆者提出研究方向及本論動機目的，強調數位時代建構的社會促成人類生活巨大改變，逼真的影像是如何影響著我們；再者，於第二章、三章建立學術依據與理論，通過數位時代對社會影響的分析、視覺認知機制研究，加以東西方藝術家創作表現為取法對象進行創作研究；第四章筆者透過三個系列：〈筆‧點‧墨‧陣〉、〈模糊與清晰之間〉、〈整體與局部〉進行不同表現方向，並相互驗證分析。
視覺是五感中對人類社會生活、想法影響最深的，經由視知覺作用，影像為人所見並在生活周遭傳遞開來，它的高度發展很可能使人類自己誤解真實，更有可能為人所操控而改變我們。筆者訴諸觀看山水所體會的道理，將之在現代影像社會中再次提出，使每一個人都能重新理解山水感受自然。