藝術家必先會「觀看」後而以作品闡述內心的想法。本文試圖從「觀看」與「內在情感」兩者互為表裡的關係做研究。就藝術家在觀看中所產生專注的狀態，誘發創作的念頭，這專注的狀態讓藝術家內在產生了某種形式後，藝術家再依據本身的技巧表現在畫面上，此一活動既非模仿原本所見，而是以創造與審美的眼光視物，也就是將物質的形象或事物轉為生命化或情感化的精神層面，進而形成「作品」。本研究以個人親身經歷和作品及藝術家所論述及其作品、繪畫、文學等內容，研究藝術創作者藉由觀看並將其內化後以文字、色彩、筆觸等創作元素構成的藝術形式表現內在情感的本質，使之隱密地滲透在作品中。觀看可以從直覺、知覺及沉思的角度看，三者感知方式含有創造性的元素提供藝術家感知外在事物。
此外，藝術家還可依個人內在涵養、時間及創作的累積磨練後，達到一種個人生命歷程的體悟境界，方能在觀看中見到事物內在的性質，才能將外在事物轉換並成為內在本質的顯露。進而在創作時從筆尖流瀉出難以言喻的情感。透過感性與知性的心理活動，觀看是具有選擇性的，藝術家主觀地以具象或非具象的形式詮釋那綿延不絕的情感。觀看與情感之間實為表裡關係，兩者相輔相成。觀物能探知其義而生情感，促使藝術家以內在的眼睛去感受虛相的世界，然後藉由內在的情感引導外在的形；藉由外在的形表現內在的情感。眼睛看到的或親身經歷的事或物，並引起聯想、感悟，激發了自身內在的情感，使藝術家產生創作的誘因，而作品則是表述內在情感本質的感悟和昇華。
本文共分六章，第一章緒論包含研究動機與目的、研究方法與重點、研究架構說明。第二章從藝術史談起並與藝術家、筆者作品的創作探討本文。第三章以美學、心理學、禪學等角度剖析本文主題。第四章列舉繪畫與文學中的內容，探討藝術家藉作品表現內在情感。第五章創作分析，分述三個系列創作觀點與自我情感層面的關係。第六章結論略敘研究成果、未來展望及研究貢獻。
關鍵字：觀看、情感、直覺、知覺、沉思