《洄瀾音詩》是黃新財取材於卑南族與阿美族民謠所創作之笛子協奏曲，目前為止，以臺灣原住民素材寫成的協奏曲仍十分稀少。對於演奏者該從何切入並作較好地演奏與詮釋，更是件需要琢磨的事。本研究便是以了解原住民音樂素材創作之國樂曲的創作手法及曲式內容出發，對於《洄瀾音詩》一曲中演奏技巧方面進行探究及更深入的認知，並整理出理想之詮釋方法。
首先對於作曲家相關文獻、原住民音樂素材和笛子演奏技術三個面相來蒐集整理，並透過樂曲分析、比較，並透過對作曲家與演奏家的訪談，以了解樂曲內容與演奏上的實際情形，再加入自身演奏詮釋來作探討。
《洄瀾音詩》一曲創作至今剛滿11年，即已是笛壇上非常具代表性的作品之一。期望在本研究下能達到對原住民音樂為素材創作之樂曲的創作手法、曲式內容更加透徹，及主奏與伴奏之間的對應關係，並對於《洄瀾音詩》演奏技巧層面有深度的了解，建構出較好的詮釋方法，以作為後學者參考的依據。