本論文為國立臺北藝術大學舞蹈學院，舞蹈研究所創作組畢業製作【行往天堂的日子-鳥之章】表演製作論述，核心目的有二：第一為試圖呈現舞蹈作品進入自然環境的可行必要性，意即舞蹈作品是取材於特定場域在地資源與文化，涵容創作者對該場域的情感思維，該舞蹈作品專屬於原創作場域，無法移至其他場域演出之特定性；其二則是試圖帶領舞者走出排練場，進而敞開身心感官與環境共舞，引發對生命與自由的觀點，體現人與人、與環境、與動物的共生議題。
【行往天堂的日子-鳥之章】演出於「關渡自然公園」，以環境為主軸串聯關係，探討共生議題；同時也是以祖父母年邁的生命故事為創作動機，致贈給祖父母的作品。
本論文第壹章將說明製作前製歷程、探索展演形式與空間之場域選擇，以及提出「舞蹈為什麼都在劇場？」之問題意識。第貳章探討舞者的身體是如何順應環境而舞動，體現舞蹈作品與環境本身議題連結，得出在長時間交融下，兩者相互回應與支撐的轉化合一。第參章由樹林空間演出段落《行往》，視大型斷枝為有生命體，舞者與樹枝為伍，親身感受自然的刺與柔。第肆章為斜坡草地空間演出段落《天堂的日子》，其中包含獨舞、雙人與群舞，舞者不時轉換狀態人的形象與鳥的姿態之間，是翱翔自由的、群聚的、寂寞的，與森林共處體現的結尾。第伍章結論回應舞蹈進入環境後，與環境的交互影響產生新的對話，實現離開黑盒子劇場的期許及製作反思。