十九世紀是一個動盪不安的時代，當時人們為了打破舊有社會的刻板印象，開始鼓吹自由思想，因此「浪漫主義」就此產生，十九世紀浪漫派重要作曲家之一法蘭茲・李斯特(Franz Liszt,1811-1886)，就身處在這個時代，他在古典音樂上獨特創舉，對日後二十世紀之音樂家有著深厚的影響力，甚至延至今日。
「炫技」一直以來是大眾對李斯特的印象，因深受音樂家帕格尼尼(Niccolo Paganini,1782-1840)巨大的影響之下，激發而創作出無數作品，無論是匈牙利狂想曲、超技練習曲，皆是令人印象極深的華麗技巧。除了技巧作品之外，李斯特也有創作賦有文學藝術之作品，例如：曾旅居歐洲各國的李斯特，於旅遊期間將所見所聞，融入鋼琴音樂之中，以標題音樂的方式呈現眾多小品，使聽眾們得以透過音樂，理解李斯特所想要傳遞出的訊息如：文學、藝術、風景等，本篇研究將以李斯特代表作之一《巡禮之年第二年補遺-威尼斯與拿玻里》之三首小品：《船歌》(Gondoliera)、《歌曲》(Canzone)、《塔朗泰拉舞曲》(Tarantella)，為主軸，深入探討李斯特之創作概念與手法。
本文架構共分為五章，第一章為李斯特李斯特生平、音樂創舉與鋼琴技巧，分為三節，第一節概述李斯特的生平，第二節彙整出在古典音樂上之影響，第三節為鋼琴演奏技法上之常用手法；第二章為《巡禮之年：第二年補遺－威尼斯與拿玻里》之創作背景，支分出兩節，第一節為概述《巡禮之年：第二年》之背景，第二節以補遺－威尼斯與拿玻里中三首小品背景探討；第三章為本論文之核心《巡禮之年：第二年補遺－威尼斯與拿玻里》之三首樂曲分析，共三節，為《划船女郎》、《歌曲》、《塔朗泰拉舞曲》樂曲分析，第四章為《巡禮之年：第二年補遺－威尼斯與拿玻里》之樂曲詮釋，共三節，為《划船女郎》、《歌曲》、《塔朗泰拉舞曲》樂曲詮釋，第五章為結語。