《第四號無伴奏奏鳴曲》第一、二樂章中，作曲者順應了浪漫時期的復古風潮－使用17世紀組曲中的舞曲結構，然而在形式上卻不為舞曲兩段式架構所囿，我們可以發現樂曲形式是由較隨性、自由的即興段落所組成，展現了帶有幻想性的曲風。和聲方面，頻繁的轉調及半音進行的使用，皆屬於浪漫派風格的特點。而樂章之間，由於循環形式的運用，巧妙的建立了更緊密的關係，使得樂曲的一致性更高。
在《第四號無伴奏奏鳴曲》的技術層面，許多高難度的跨絃分解和絃、雙音，及樂曲中戲劇性的音量對比及轉折等諸多音色及音量上的層次變化，皆考驗著演奏者左右手的技巧。例如第一樂章在力度上、音量上要求到達ff，對小提琴獨奏來說可說是相當誇張的指示，因此我們必須加重以往的拉奏方式，例如加強運弓時往下的重量及橫向的速度，來達到易沙意要求的效果。另外，許多表情記號（例如sensible &express）的要求，則需要更多音色上的想像，並藉由左手按指力量、抖音速度及右手運弓的快慢來達成。