亞歷山大‧斯克里亞賓（Alexander Scriabin, 1872-1915）為跨越十九、二十世紀的代表作曲家之一，其創作手法承襲後浪漫主義，並融入濃厚的個人特質與哲學思想，開創了獨樹一格的音樂語彙，對後世作曲家影響頗深。至今，斯克里亞賓的作品仍備受喜愛，其中《第二號鋼琴奏鳴曲〈奏鳴幻想曲〉，作品19》（Piano Sonata No. 2 in g-sharp minor "Sonata-Fantasy", Op. 19）結合了多元的作曲手法，並探索豐富多變的和聲語言，擴展主題變形的可能性，音樂色彩絢爛繽紛，為熱門的音樂會曲目。
本論文共分為六章。第一章為緒論，包含研究動機與目的、研究方法。第二章為斯克里亞賓的生平概述與作品分期。第三章幻想曲發展史，藉由對幻想曲起源與發展的了解，研究各時期的演變以及與不同曲式結合的手法。第四章樂曲分析，其中整理並了國內研究者以奏鳴曲式為主的分析看法，並提出以動機素材為主的曲式看法，希望藉由多元角度切入以更完整作曲家精妙之設計。第五章為詮釋建議，紀錄筆者接受三位大師指導獲得的建議，並嘗試結合曲式分析來探討詮釋的多樣性。第六章為結論。