約翰尼斯‧布拉姆斯 (Johannes Brahms, 1833-1897) 為19世紀偉大的作曲家之一，此時德國嚴峻的社會現狀和浪漫主義思潮衝擊着古典傳統主義，在此種情况下，布拉姆斯堅持在創作中繼承和發揚德奧音樂傳統，追求內在情感的深刻表現，反對浮誇華麗的渲染，風格深沉、質樸、含蓄而富有哲理。其音樂思想深深受到古典主義與浪漫主義的影響，同時擁有屬於自我的個人主義，對於歐洲音樂發展有著巨大的影響與貢獻。
布拉姆斯的鋼琴作品雖不是其主要創作體裁，卻貫穿他整個創作生涯。從一開始的奏鳴曲、中期的變奏曲到晚期的鋼琴小品，猶如一部生平傳記，記錄著他一生的故事。本詮釋報告以《八首鋼琴小品，作品七十六》(8 Piano Pieces, Op. 76)為探討對象，此作品為中晚期鋼琴小品的開山之作，可說是其晚期鋼琴小品的基礎，樂曲均使用浪漫主義時期性格小品 (Character Pieces) 的體裁，在每一首樂曲有限的篇幅中，游刃有餘的體現了他精湛的寫作手法和深邃的情感世界。
本詮釋報告共分為三個章節。第一章為布拉姆斯的生平簡介，從布拉姆斯的經歷和音樂啟蒙，以了解浪漫樂派的布拉姆斯如何堅守著傳統和融合當代的新思潮，描繪出其獨特的音樂風格與特色。第二章針對布拉姆斯的鋼琴小品做探討，其中再特別對使用於此組作品中的兩種體裁―隨想曲 (Capriccio) 及間奏曲(Intermezzo) 做更詳加的論述。第三章進入本詮釋報告的主題―《八首鋼琴小品，作品七十六》之樂曲分析與演奏詮釋探討，以文獻參考和理論分析，加上個人實際彈奏的經驗，對曲子的結構發展、素材運用、旋律特性、節奏變化以及和聲進行……等，做深入的分析以及提出彈奏上的看法與建議，包括術語的認知、踏板的運用以及技巧的掌握……等，以進一步了解樂曲中的精神與內涵。最後第四章的結論，綜合前三個章節的論點，並加入筆者的心得與見解，希望透過對此作品的研究，能使演奏者對此曲的音樂風格及創作手法有更深入的了解，並期許自己的演奏詮釋能更貼近作曲家之創作精神與意念，並作為演奏者在詮釋上之參考。