喬治‧李蓋悌（György Ligeti, 1923-2006）為二十世紀最傑出的作曲家之一，他不斷地嘗試各種類型的音樂創作，融合傳統與創新發展出獨特的音樂風格。特別是微分複音（Micropolyphony）手法，利用極繁複的音高與節奏組織，產生緩慢流動且近乎凝結的聲響效果，讓李蓋悌在音樂史上佔有一席之地。為十二把弦樂器或弦樂團創作的《分歧》（Ramifications, 1968-1969），乃是由微分複音手法延伸發展出的網狀結構（Net-Structure）與機械性節奏（mechanical rhythm）手法創作而成。
本論文以李蓋悌《分歧》為研究核心，藉由文獻整理與作品分析等，瞭解李蓋悌的生活背景、求學經歷，就其創作思維與手法進行全方面的探討。筆者嘗試內化李蓋悌的音樂語言及技巧，並實踐於室內管弦樂作品《虛影》（Eidos, 2018）中，以期在自我創作有所突破與創新。