《交織場》不僅是一次畢業製作的呈現，更是一段自我尋索與多重身份整合的歷程。製作組成由我、葉潔如、黃仕豪，而我作為製作人、編舞者與舞者，在這個創作中經歷了從個人生命經驗出發，反思舞蹈與社會、身體與議題之間張力的探索。本論文以個人舞蹈歷程為起點，回望自馬來西亞成長背景中對舞蹈的啟蒙，進而延伸至國立臺北藝術大學的專業訓練。在校期間，從街舞出發的我，逐步接觸並學習芭蕾、現代與即興等多元舞蹈語彙，也面對了從模仿到創造的挫折與轉化。
在三支作品《王官穎》、《See You Tomorrow》、《燈火》中，我試圖從不同的面向處理個體、關係與社會的關聯。《王官穎》為我的身體書寫開啟一條自我凝視的路徑，它既是對過往身體慣性與記憶的召喚，也是一場解構自我形象的實驗。《See You Tomorrow》則聚焦於雙人舞的關係構築，探索情感的給予與掌控、信任與拉鋸，而在《燈火》中，身體成為關於思覺失調症與社會污名對抗的政治載體。我以舞者的姿態在舞台上實踐「控制」與「崩解」，讓身體不只是承載編舞意圖的工具，而是一個感知與回應社會的有機存有。
《交織場》不只是一場演出，它是時間、情緒、身份與觀點的交錯之場。這場交織並不追求完美與穩定，而是在不確定與裂縫中發出身體最真實的回應。透過書寫，我重新對話舞蹈這件事：它是傷痕、也是療癒；它是秩序，也是混亂；它是我認識世界的方式，也是我被世界理解的途徑。