潘皇龍於1998年時發表了《東南西北》系列的第一首樂曲，《東南西北I》。此系列作品的創作，為潘皇龍將其在歐洲所學習之西方現代音樂的知識作為基礎，結合其身處之文化背景，運用此兩種元素來進行音樂創作的發想，並將其實踐於樂曲中，以西方音樂之結構與聲響，融合東方傳統樂器之演奏技巧與韻味，開啟了當代音樂創作另一個思考的方向與嘗試的空間。
本論文以此系列作品中的第四首樂曲，《東南西北IV》作為研究核心。透過文獻資料與訪談的整理，來理解創作者的創作思維與中心理念。並對《東南西北IV》一曲進行樂曲分析，藉由剖析樂曲中使用之音列、音型素材與演奏語法，探討三者於樂曲中相互結合的實際運用。
最後透過上述之分析與研究，將所得之創作技巧統整與轉化後，使自我之音樂思維能有更深化之拓展，並以此作為基礎，再融合筆者故有的音樂創作語言，嘗試將其實踐於筆者作品《追憶•惘然》之中，使自我之創作產生新的突破。