本研究探討大學至研究所期間在創作上以少女為主要圖像符號的由來，我認為藝術創作不僅是表達想法的方式，重要的是在創作中自我的探索與生活密不可分的當下，不斷透過創作尋找連結社會的方式，少女於我而言涵蓋了許多的內心經驗，我認為觀看作品時這些情感經驗是相當隱晦的，因此透過分析創作的內容與個人成長經驗的關係，並由圖像與雕塑的角度比較個人創作的形式內容。
第一章《創作動機與核心》以自我分析做為出發，將過去經驗以心理分析的角度說明創作的動機與目的，並堆疊出「少女」符號所乘載的意義。
第二章《題材的表現》說明如何透過表情、非言語動作以連結內心需求展現微弱的憂鬱情感。
第三章《形式分析》說明卡漫文化的特徵與其藝術性，並以造型、色彩、質感等等比較卡漫公仔與筆者作品的相似與差異。
第四章《人物木雕發展的觀察與反思》從題材與材質出發以人物為主探討台灣木雕與日本藝術家，並考察台灣木雕發展與現況。
第五章《結論》根據本內容統整心得與說明未來創作發展。