淮北花鼓戲（後文簡稱花鼓戲）是流行於淮北地區的地方劇種，基於淮北花鼓表演中後場小戲獨立發展而來。本研究通過對在地方言語調的分析，得出花鼓戲起源與淮北地區的結論；淮北花鼓就表演形式、內容來看，與淮河兩岸的花鼓燈同源；從花鼓燈表演背後「祭祀」的「原生習慣」來看，其應是起源於中國古代祭祀活動——「儺」，在經歷了複雜的嬗變過程後，通過對花鼓燈舞蹈動作、演出道具及鳳陽地方誌的探析，得出其形成於宋元時期，並於明初在鳳陽地區快速發展的觀點。
自1957年公部門性質的宿州淮北花鼓戲劇團成立以來，花鼓戲正式從花鼓表演中獨立出來，搬上舞台。在楊春、王作倫等老一輩學者、民間藝人的推動下，確立了以二胡、高音板胡為主胡，並加入琵琶構成伴奏基本3大件；加入中胡、三弦后構成 5 大件；再加入大提琴、嗩吶、笛子則構成完整後場樂隊。
「器樂聲腔化」是二胡演奏家閔惠芬於20世紀90年代正式提出的學術命題，本研究通過對文獻資料的梳理及論證，將踐行「器樂聲腔化」分為「器樂化」、「移植改編」、「化合」三個階段，並依此為理論基礎，將花鼓戲傳統劇目《王小趕腳》中〈繡房裡來了二姑娘〉唱段作「器樂化」改編為二胡小品，並加以分析於詮釋。
本文僅是筆者踐行「器樂聲腔化」及花鼓戲之傳承保護等相關研究在當前階段的第一步，筆者將持續關注於此。期盼通過本研究的小小成果，為以上兩個學術命題起到拋磚引玉之效果。