十八世紀法國大革命終於在滑鐵盧戰役失利後瓦解，人們在思想上有相當大的改變，宣揚自由的口號下孕育出許多優秀的藝術家，並開始透過藝術表達真實的感情。德布西 (Claude Debussy, 1862-1918)的音樂深深受到象徵主義思潮及印象主義繪畫影響，勇於嘗試各種和聲效果、突破華格納傳統作曲手法的創作理念，使他成為法國音樂的開創者，並奠下二十世紀現代音樂的基礎。
本研究從概述法國十九世紀象徵主義、詩人魏崙(Paul Verlaine, 1844-1896)生平背景、德布西作曲風格，探討藝術歌曲《被遺忘的短歌》(Ariettes Oubliées, 1888)中前四首歌曲─〈慵懶的憧憬〉(C'est l'extase langoureuse)、〈淚淌我心〉(Il pleure dans mon cœur)、〈樹影〉(L'Ombre des Arbres)、〈木馬〉(Chevaux de bois)之演唱詮釋。從中可窺探魏崙喜愛用暈染的顏色、樹影等抽象的形體去捕捉心中憂鬱、游移的狀態，而德布西賦予他們極佳的音韻聲調，除了配合魏崙豐富的象徵詩詞外，將音樂、繪畫、戲劇、等藝術結合於樂音之間，在音符中捕捉光影，呈現出朦朧、暗晦卻優雅的美感。異於常規的和聲進行在聽覺上更能完美描繪出詩境的影像，再加上鋼琴的情境烘托，顯得更加生動而迷人，對於欣賞者而言，在聽覺於視覺之間得到雙重享受，創造出印象派音樂特有的風格。