十九、二十世紀之交，是法國音樂產生轉變的新時代，拉威爾 (Maurice Ravel，1875-1937) 正處於這樣的年代中。《庫普蘭之墓》(Le Tombeau de Couperin) 是拉威爾在第一次世界大戰期間，唯一一首為鋼琴所寫的的獨奏曲，由六首小品組成：前奏曲 (Prélude)、賦格 (Fugue)、佛拉納舞曲 (Forlane)、黎高東舞曲 (Rigaudon)、小步舞曲 (Menuet)、觸技曲(Toccata) ，每一首分別題獻給他在戰爭中陣亡的朋友們；而封面的附圖，是拉威爾親自繪製的，這是在他所有作品中絕無僅有的一次，由此更顯示出他對此曲的重視。拉威爾的音樂中，豐富多變的和聲音響，精緻典雅的質感，並融入東方色彩而形成的獨特風格，一直深深吸引筆者，希望藉由此論文主題深入了解相關的時代背景，進而分析探討拉威爾的創作手法及樂曲風格，並且透過鋼琴版本與管弦樂版本的比較，以作為演奏詮釋方面的參考依據，使演奏時能夠更精確貼近作品內涵，有更細膩的表達。
拉威爾鋼琴作品<庫普蘭之墓>的寫作探討與演奏詮釋11 曲目 11
東吳大學 / 音樂學系 / 研究生：李冠瑩