當虛擬的生成技術，逐步的實現於現實世界中，我們對於未來世界天馬行空的想像逐漸形成一種可預知的日常範本。其中，我特別關注日常中的生活物象，與觀察「物」的景框與視域，藉由創作研究的方式彰顯「物象」的本質差異與意義，在材料選取中試圖涵蓋多元文化與複合媒材的應用與開創。循此，本論文梳理研究所時創作的《灰色帶》、《毯》、《界面》與《氣味輪廓》四個系列作品，探索物質、日常、空間與社會的情境關係。並透過本論文研究提問，倘若虛擬的物質世界是未來的一種存在趨勢，在科技的技術介入物質世界中，資訊傳播的「快速」與物之間所追求的「零距離」，顯然的成為當今生活的時下語彙之際，在速度與距離的空間關係上，相互間又夾帶了多少「場所雜訊」？那麼物、訊息與空間的「現場」是否還重要呢？物與物在空間中的配置關係，是否還具有詩性呢？文中將援引社會學、現象學與思辨唯實論等等的相關概念加以論述與辯證創作中的思路與脈絡。
與物共在－吳瑋庭的創作研究-87
國立臺灣藝術大學 / 雕塑學系 / 研究生：吳瑋庭