本論文主要討論筆者在研讀碩士時期的兩個系列作品，分別為《時空拓樸》與《非恆態》。兩者系列作品皆以水作為主要媒材，透過水藝術來呈現藝術家的各種觀念。其中，《時空拓樸》系列，主要透過層層冰封各種天然植物果實與當中萃取之染料於大型冰柱，置放於各種環境中自然融化，曾經色澤鮮豔的花卉水果逐漸腐化，反映出世間萬物的無常，無論多美麗的事物都將逐漸消逝回歸自然，一切物質最後會變成各種基本元素回歸大地，之後這些基本元素又能在自然界組成不同物質，形成一個自然的循環，如同水循環一般。
《非恆態》系列作品其空間裝置中呈現關於宇宙能量流動所導致物質的物態變化。藝術家讓觀者透過其感官來直接感受，易變的有色固態冰塊融化為水，所產生各種不易察覺的細微變化與痕跡。冰受熱能化為水的熵變中，產生各種時間性與空間性的變化，此動態過程包含波動、位移、形變與擴散等，所產生出來的一切軌跡與聲響，是渾沌的、無法全然預測的、充滿靈性與能量的。
平面性作品藝術家同樣運用冷凍將自由流動的水凝固定格，並在結冰形成之中加入顏色，再將這些形成固態的色冰置放在各種可附著的物件上，使之自然流淌擴散成型，並讓它逐漸蒸發，空氣中的溫濕度變化、微塵飄動等許多無形因素都使得液態色水在乾燥過程生成豐富的紋理，時而像樹木年輪，層層海浪或月的陰晴圓缺...那一切皆呈現世界運作的原理，啟發創作者去接受著自然之中存在許多變化的必然，像生命之中的起落無常也總是自然存在著，透過靜觀作品中水痕的豐富變化去感受自然所揭示廣闊無盡的片刻。而筆者未來的作品，將持續探索物質與能量間各種神秘與不可知的動態連結，啟發自身生命觀的拓展、印證與建立。