《第三二胡協奏曲－詩魂》為2006年作曲家關迺忠受邀於德國布拉姆斯故居時創作的曲子，並於2007年完成配器，此曲取材豐富，運用到布拉姆斯第四號交響曲、姜白石歌曲、敦煌琵琶曲，以及引用古琴曲《子夜吳歌》等，將不同類型的音樂融合在同一首作品中。
全曲以李白為背景，創作出〈詩〉、〈女人〉、〈酒〉三個樂章，分別講述詩人生命中重要的三件要素，以這三個比喻對象，各自營造出不同的音樂特點與氛圍，並將作曲家自身情感投射其中。《詩魂》這首樂曲，創作手法不同於關迺忠在此之前所作之兩首二胡協奏曲，此曲以交響詩的概念套用在協奏曲上，透過音樂背景將自身內心的情感加註於作品中，除了發揮出二胡原有的演奏特性，亦有高難度的演奏技巧於樂曲中展現。每個樂章所要描繪的情感，以及在素材上的運用等皆引起筆者想探討此樂曲之動機。
本篇論文透過文獻彙整、樂曲分析與樂曲詮釋等深入探討，了解作曲家關迺忠詳細的學習歷程和創作理念，有系統地建構出《詩魂》之創作背景、創作手法、音樂素材及主題動機，並以作曲家創作此樂曲之初衷為基礎，參考有限的網路影音資料，提出筆者對於此作品之個人見解與演奏提示，期望藉由本文的分析與詮釋，為往後演奏《第三二胡協奏曲-詩魂》的演奏者提供一篇參考資料。