身兼作曲家、指揮家、鋼琴家、教育家的孟德爾頌（Felix Mondelssohn 1809-1847），在西方音樂史上，被歸類為浪漫樂派早期的音樂家。但從其作曲手法來分析，他卻是偏向古典樂派的，在風格上更是深受古典樂派的影響。
本論文從作曲家的生平及樂曲創作背景來提供演奏上參考的依據，並由具體分析來瞭解孟德爾頌創作《第三號交響曲蘇格蘭》Symphony No.3 “Scottish”的手法。
從曲式結構的分析去了解各段落的銜接方式及主題的應用，從節奏動機及音程動機與旋律的分析，讓樂句的表現方式及細微變化有明確的參考依據。在和聲調性的分析中，從低音進行與骨幹音的選擇作為音樂進行時，起承轉合及目標的判斷依據。從配器的使用中，知道孟德爾頌在不同段落的同旋律部份，通常用不同的樂器演奏，讓樂曲的起伏及張力佈局更富變化。曲中大量使用五聲音階、掛留音及倚音，使本曲有種獨特的風格特色，因此當樂曲中出現這些素材時，演奏上應要能突顯出這些特色。
而在CD演奏錄音的版本比較分析中，更可看出Riccardo Muti，Kurt Masur，Peter Maag，Herbert Von Karajan四位指揮家其詮釋方式及特色，學習其不同的詮釋手法，使筆者在分析之餘，在樂曲的演奏詮釋上有更多的思考方向。
音樂會曲目：
1. 普羅高菲夫(1891-1953)：舞劇《羅密歐與茱麗葉》第二號組曲
2. 莫札特(1756-1791)：歌劇《後宮誘逃》序曲
3. 大衛（1810-1873）：《降E大調長號小協奏曲第四號》
4. 孟德爾頌（1810-1873）：《第三號交響曲蘇格蘭》