本創作研究以錄像藝術中的地景與場所表徵，來探討場域精神和意義。個人
創作將自身面臨社會架構變遷和場域記憶的變化，場域和觀者身體的游移為
連結，延伸至人與地理誌議題上，延續自我與他者的關係，讓場域面貌作為
一種隱喻符號，延伸至多元而複雜的人文地理層次。探討場域意識與錄像裝
置之構成意義，研究如何將自我感受的行為和自身觀點，表現於錄像創作結
合新媒體媒材。進而連接身體感官，探索場域、記憶以及這兩者之間的關係，
傳達「地景意識」與「場所精神」的意涵，讓身體在空間中游移的感知經驗、
以及影像跟記憶空間重疊的曖昧狀態。本創作研究採取質性研究，透過田野
調查、作品分析、創作實踐的過程，探討場域空間等相關的觀念意義。透過
文獻探討與當代藝術作品分析，提出個人系列創作的藝術理念，以及實際展
覽作品的實際創作呈現。《未知的場域》系列作品結合錄像和擴增實境等媒
材，突破以往的固定觀看方式，作為一種影像寫實的媒介，將建築空間本體
作為敘事載體，翻轉垂直與平行軸線，讓影像進入平行時空次元，並結合當
下現實空間以及觀者身體移動視角，視覺內化感受。