摘要
肖像畫是一個流傳已久的畫種，也是許多藝術家所喜愛的創作題材，從早期人類就有出現對於特定面相進行描繪的創作題材，長久以來發展出了相當多面向的形式表現與作品，亦有許多探討關於肖象畫描繪的方法與論述，綜觀肖像畫所表現出的眾多面貌，其並非單單的只做人物面容上的描寫，背後還有具備著所承載的功能性與紀念性質。
本研究以肖像畫創作為主要的探究對象，並將研究範圍定義在「注重具有刻劃臉部面容，使之具備特定的描繪對象的肖似性繪畫作品」為研究主題。
先論述東西方肖像繪畫的發展過程，與兩者之間的創作在功能與表現形式的演變。兩者早期從概約的人物形象表現，漸漸因為功能性或是宗教性的需求，產生出畫面裡對於特定人物的面容描繪的創作，並且在功能上出現描繪聖賢的紀念肖像、宗教性的前人遺貌或是個人獨立的肖像作品。並且在舉例中，特別針對扮裝與挪用兩個主題進行探討。
在肖像畫創作的繪畫表現手法裡，則例舉運用裝飾性、挪用、扮裝手法的肖像畫作品進行分析探討。裝飾性風格運用在肖像畫作品之上，有著強烈的風格取向，挪用與扮裝的手法則借鏡古典的作品或是對於文本的遙想進行模擬，傳遞創作者的思想或是興趣。再對於創作媒材與工具的使用，進行表現效果的探討。
最後依據所分析之結果進行繪畫創作，將作品分作一般肖像畫作品、以功能取向為創作方向的肖像畫作品，與再更一步的以傳統文本為依據，所繪製的扮裝肖像畫作品。本創作研究，結合上述文論與實驗，最終於個人面容的描繪、元素與紋樣等，形成串聯古與今的藝術形式。