您的瀏覽器不支援JavaScript功能,若網頁功能無法正常使用時,請開啟瀏覽器JavaScript功能。 跳到主要內容

:::
  • 影音
  • 其他

從儀式音樂到殿堂演奏:古箏協奏曲《跳鍾馗》的創作手法及演奏探討2

國立臺灣藝術大學 / 中國音樂學系 / 研究生:林琦珍

從儀式音樂到殿堂演奏:古箏協奏曲《跳鍾馗》的創作手法及演奏探討2的封面圖

暫時不公開

臺灣當代作曲家暨古箏演奏家郭岷勤受國立臺灣藝術大學中國音樂學系委託,為板橋樂展「節慶篇」創作《跳鍾馗》古箏協奏曲,樂曲以鍾馗為題材進行意象創作,發表於2017年5月8日。「跳鍾馗」原為流傳於民間的道教科儀,目的為驅鬼除煞,此曲非以聲狀形,而是作曲家觀看「跳鍾馗」儀式後,心中有感並試圖形塑腦中想像,模擬刻畫出鍾馗形象與儀式氛圍的作品。

本文由傳統「跳鍾馗」儀式的歷史背景、道教科儀、伴奏音樂等進行研究與資料蒐集,深入訪談民間藝師及樂師並進行採譜。針對樂曲結構、節奏特徵、特殊音效、古箏技法與音色的運用進行分析。研究發現,作曲家為了忠實呈現古箏原音的考量,在樂隊配器上不使用嗩吶,希望樂隊與古箏主奏的音量達到平衡,致力於古箏的音響表現,運用了木音、指甲刷弦、手掌快速擦弦,碼左刮奏多種特殊聲響技法。在樂曲的中後段大量的炫技段落,考驗著演奏者的演奏能力以及對跳鍾馗儀式的想像與詮釋。

《跳鍾馗》古箏協奏曲的創作過程基於一組「跳鍾馗」開場儀式音樂中的節奏動機,以「跳鍾馗」儀式的形象步伐為發想進而展開全曲。這首由意象出發的作品以核心動機展開,不依賴過場音樂素材與曲牌的移植,不具有任何故事性內容,充分發揮古箏的多種技法效果與彈絃樂器點彈顆粒的音響特色,一定程度地更新古箏演奏的概念,並展現出屬於作曲家獨立的音樂表述方法。